視覺史料音樂學主要有哪些?星紐帶音樂考研 另外,像施奈德編輯的、1961年起在德國出版的《圖片音樂史》為人們了解音樂史,特別是比較陌生的古代和非歐洲音樂史提供了豐富的視覺史料。隨著唱片和錄音乃至近20 年多媒體技術(shù)的發(fā)展,各種音響、音像音樂史也競相出版,它給音樂史教學帶來了巨大的變革,使人能夠從聽覺上把握各個時代的音樂風格。這期間音樂史學研究有如下幾點值得注意的新傾向。史料保存和使用上的變革;研究與音樂學實踐的關系更為密切等。有聽過星紐帶音樂學專業(yè)的課程嗎?考研老師講的怎么樣?音樂學院研究生有哪些培訓機構(gòu)
西方的音樂研究經(jīng)歷了哪幾個發(fā)展階段? 雖然作為一門完整學科的音樂學建立于19 世紀的中期,但對音樂進行研究則是古已有之的學術(shù)領域,在中國是如此,在歐洲也是如此。西方的音樂研究大體上經(jīng)歷了如下三個發(fā)展階段:1)古代。遠在古希臘時代人們就開始從兩個方面對音樂現(xiàn)象進行研究。首先是畢達哥拉斯和他的弟子們從數(shù)學角度探討了音響學理論,他們發(fā)現(xiàn)和研究了弦長比率與音程的關系,并在弦音計上對音高進行了測定。他們指出,弦長的比數(shù)愈簡單,則其聲音就愈和諧。音樂學考研培訓學習星紐帶音樂學考研復習資料匯總。
音樂學風格史研究中有哪些值得注意的問題? 音樂學作品風格研究的任務是:1)從形態(tài)、結(jié)構(gòu)的角度對作品本身進行分析和從內(nèi)容或者從音樂的象征意義方面對作品進行解釋;2)將作品和與之有聯(lián)系的外延事物相比較,明確它們之間的關系,具體地說明該作品在音樂學風格史中的地位何意義,進而豐富音樂學風格史的內(nèi)容。前者屬于體系音樂學中音樂形態(tài)學,后臺屬于歷史音樂學范疇。音樂作品的風格是一個以相互比較、分類為目的的功能性概念。星紐帶音樂考研資料整理
星紐帶音樂考研音樂學評論家或作家如何保存資料? 至于對那些不太出名的音樂家則要由研究者自己去收集他們的生平和作品資料。在資料收集完之后就要開始史料的評估。首先要判定所收集的資料在什么程度上具有歷史的認識價值,而其中重要的是判別史料的真?zhèn)?。一般來講,有意制造音樂偽作的情況是比較少的。手稿和經(jīng)作者自己校訂的抄本和版本屬于一手材料,可信性較高。而后世演奏家所編訂的版本屬于第二手材料,對此要根據(jù)多種版本并對照其他有關史料進行仔細的???,以求得到盡可能符合原作面貌的本子。必要時應附上鑒定報告,敘述鑒定過程,以及對一些有爭議的問題做出判斷的依據(jù)。在真?zhèn)蔚呐卸ㄉ嫌嘘P版本學的知識是十分重要的,例如如何鑒定紙質(zhì)和筆跡等。史料的判別和史料的分析是兩個不同的概念。前者是從形式出發(fā)去判斷史料的真?zhèn)?,后者是從?nèi)容出發(fā)進行判斷,它更接近于史料的解釋和風格的研究。想報考音樂學方向,有推薦的院校么?
20世紀音樂學史學研究方向 音樂史學觀與史學研究,就像歷史的發(fā)展本身一樣,也經(jīng)歷著從“原始”到“進階”階段的發(fā)展。 20世紀西方音樂學史學家們的各種音樂史學觀及史學研究,音樂史學研究可以說是向著更加深人的方向發(fā)展。在中世紀音樂、拜占廷東方教會音樂和猶太教音樂歷史方面都取得了明顯的成就。音樂形態(tài)史學方面先后有貝京的(節(jié)奏類型學》、丹克爾的《旋律類型學》薩克斯的《樂器史》問世。在傳記學領域?qū)κ娌?、舒曼、勃拉姆斯、瓦格納的研究取得了令人矚目的成果。音樂學的考研人生活日常。音樂學考研專業(yè)要多錢
音樂學專業(yè)靠譜學姐專業(yè)帶背音頻,幫你搞定音樂史,星紐帶音樂考研。音樂學院研究生有哪些培訓機構(gòu)
音樂學的學科劃定范圍有哪些?星紐帶音樂考研幫你梳理 如果從音樂學的定義來看它無疑也應包括在這門學科的范圍內(nèi),但由于它與音樂創(chuàng)作的技術(shù)操作關系更為密切,所以在實際教學中常常被當做一個音樂學的領域來對待,這種處理更多是出于實用的原因,而不是以邏輯為根據(jù)的。因此,當我們接觸到音樂理論這一概念時應該首先明確它是在什么時代使用的。如果在古代,它幾乎包括了現(xiàn)今音樂學的各個領域;如果是現(xiàn)在,它更多是指有關作曲技術(shù)的法則。其次要明確使用它的目的,如果是以研究和傳授作曲技術(shù)法則為目的,應該用音樂理論,如果是以研究歷史、人的音樂行為或美學為目的,則使用音樂學這個概念更為合適。音樂學院研究生有哪些培訓機構(gòu)